巴黎奧運會即將到來，這成為2024年秋冬高級定制周的熱門話題，也成為本季設計靈感的重要來源。在迪奧（Dior），Maria Grazia Chiuri回顧了奧運會古希臘根源的經典輪廓，而Thom Browne則演繹了美國運動裝，最終在他的秀場上舉行了一場自己的獎牌頒獎儀式，模特們身著金、銀、銅色的刺繡西裝代替真正的奧運獎牌。與此同時，四屆金牌得主塞雷娜·威廉姆斯坐在前排，與其他高知名度的嘉賓一同觀賞這些法國手工藝的頂級展示，高級定制指的是專為私人客戶完全手工制作的定制禮服。
在本周的其他時裝秀上，香奈兒（Chanel）迎來了維吉尼·維亞爾（Virginie Viard）離任后的首場秀，尚未宣布其繼任者，而在讓·保羅·高緹耶（Jean Paul Gaultier），Courrèges的Nicolas di Felice展示了他的客座系列。來自阿瑪尼Privé、巴黎世家和維克多與羅夫的展示豐富了本周的時裝盛宴。
巴黎世家
巴黎世家（Balenciaga）最新的高級定制系列在位于喬治五世大街的品牌歷史沙龍中展示，這些沙龍最近由現任創意總監Demna進行了翻新，旨在讓人感覺仿佛打開門就穿越回到過去。本季，Demna將長期以來對街頭文化、哥特風、滑板文化和金屬頭文化的靈感融入到巴黎世家的設計中，與中世紀高級定制的特征和宏偉風格相結合?！斑@個高級定制系列是對亞文化服裝代碼的致敬，這些代碼是我時尚詞匯的重要影響來源?！边@位格魯吉亞設計師表示。
因此，克里斯托巴爾·巴爾尼加（Cristóbal Balenciaga）作品的特色在Demna獨特的風格中得到重新詮釋，展現出豐富而包裹感強的輪廓，采用牛仔布、皮革和尼龍（最后一套外套使用了超過47米的尼龍，在穿著時設計成逐漸解構）。其他作品則提升了日常物件的地位，例如由黑色潛水緞制成的銳利剪裁T恤，Demna將其比作安迪·沃霍爾的坎貝爾湯系列?！癉emna不僅對物件本身的神秘感興趣，還對將這些物件提升為藝術形式的技術感興趣?！毕盗泄P記中寫道。與此同時，由藝術家Ni Hao和Alastair Gibson共同創作的戲劇性帽飾讓人想起傳統的高級定制頭飾，但這些頭飾是用樹脂或碳纖維固定在T恤上制成。而在模特戴著的面具上出現的蝴蝶圖案，成為了這個系列的象征，代表著變形與短暫的美。“這些生物既美麗又非凡——它們擁有完美的設計?！盌emna說道。
Armani Privé
喬治·阿瑪尼（Giorgio Armani）最新的Privé系列靈感源自對寧靜的追求，這位資深設計師以珍珠光澤的表面為靈感（事實上，為了這個場合，Palais de Tokyo的展示空間鋪設了類似珍珠的T臺）。受到他忠實的名人模特們的注目，其中包括凱特·布蘭切特（Cate Blanchett）、伊娃·格林（Eva Green）和娜奧米·哈里斯（Naomie Harris），這個系列探索了表面和質感，從熔化的金屬絲剪裁和精致的鑲珠禮服，到完全覆蓋閃亮水晶的面料。服裝輪廓貼身而設計，一系列用天鵝絨或亮片制成的黑色長袍勒出了腰部，無疑將吸引他的著名粉絲們的注意。而富有玩味的點綴包括彈跳感的羽毛頭飾?！皽厝岫匀恕！卑斈嵯壬稳莸?。
香奈兒
香奈兒在前創意總監維爾京·維亞爾（Virginie Viard）離職后首次推出了新系列，展示地點是巴黎歌劇院（Palais Garnier）。消失了維亞爾及其前任卡爾·拉格斐爾（Karl Lagerfeld）的大型建筑場景，取而代之的是華麗的中庭和寬闊的大理石樓梯作為秀場的背景。這使得這個由香奈兒內部團隊“時裝創作工作室”設計的系列，帶有一種現實感，仿佛模特們只是在歌劇結束后在走廊上漫步。盡管如此，本季的塔夫綢斗篷和褶邊衣領都具備了一場高級定制時裝秀所需的戲劇性，而本季的斜紋布料大多采用了珠寶般的裝飾，或者從袖口或裙擺處露出的羽毛。此外，對歌劇和芭蕾的致敬，包括加布里埃爾·“可可”·香奈兒在1920年代為《藍色列車》和《阿波羅·音樂之神》設計的服裝，表現為類似芭蕾舞裙的褶皺和系在每位模特頭發上的蝴蝶結。即使沒有創意總監，這場秀也證明了品牌代碼的持久力量。至于誰將在下一季以及何時對其進行改編，傳聞仍在不斷流傳。
迪奧
巴黎奧運會不可避免地影響了本季的時裝系列：在城市四處駕駛時，奧運會的建筑已經開始占領巴黎的街頭，龐大的看臺正在協和廣場和塞納河的橋梁上建設。Maria Grazia Chiuri是高級定制周中第一個明確提到奧運會的設計師，她的系列回溯到古希臘奧運會的經典根源，服裝如同披在身上的長袍，或者參照“peplos”，這是一種由單一布料制成并在腰部折疊的服裝。Chiuri指出，這種輪廓曾經激發了克里斯汀·迪奧本人的靈感，盡管在這里，她談到了對現代性和自由的渴望，使用了運動服常見的運動衫面料——球衣布——來替代該品牌創始人可能會使用的典型高級定制面料。
她說這是1924年在巴黎舉辦的奧運會的參考，當時女性仍在為參與比賽而奮斗。新面料，如球衣布——最早由同為女性時裝設計師的可可·香奈兒于1916年首次使用，此后更昂貴的面料難以獲得——標志著女性服裝中解放的情緒。對于長期以來反對高級定制必須限制身體的觀念的女權主義設計師Chiuri來說，這感覺是一個恰當的參考；這是一套輕松而氣質優雅的系列，毫無疑問地吸引了巴黎目前酷熱天氣下的客戶群體。設計師通過系列筆記表示：“這個系列代表了將高級定制與運動服、古典主義、反叛精神、集體能量，尤其是女性身體的政治價值相結合的非凡機會?！彼^續說：“這使我能夠肯定高級定制行動的力量…… [設想] 一位既柔弱又堅強的女性的優雅形象。一位在表演方面與男性不相上下的女性。”
Thom Browne
去年，作為Thom Browne同名品牌20周年慶?；顒拥囊徊糠?，這位美國設計師在巴黎舉辦了他的首個高級定制時裝秀。6月24日，他的第二個高級定制系列在巴黎裝飾藝術博物館展出，展示了設計師在這一領域已經變得嫻熟，允許他通過富有想象力的時裝秀和出色的裝飾工藝展示他的創作力量。系列以一系列身穿白色Thom Browne裙式西裝的男模特開始，他們在舞臺上表演拉力賽，與迪奧類似，設計師以即將到來的奧運會為靈感來源。在這里，他設想了一系列美國運動服的解構和重建——如定制運動外套、游泳褲和褶皺網球裙——大部分由白色粗麻布制成，致敬于toiles，通常用于制作服裝的版本草稿（嘉賓們也被指示穿著作為邀請函的粗麻布外套參加活動）。當然，這些典型的服裝被設計師以富有想象力的方式重新演繹，玩味地疊加或束腰、加以華麗的刺繡和裝飾。典型的高級定制風格，最終以安娜·克利夫蘭登臺成為新娘，她的禮服背部長滿了大量白色花朵，每朵花都是用布料精心制作而成。然而，最后的場景是一種獎牌頒獎儀式：三位模特身穿金、銀和銅色的刺繡夾克站在舞臺上，成為了時裝秀最后的表演臺。設計師說：“高級定制就是時尚的奧林匹克?！?/p>
Schiaparelli
Daniel Roseberry在洛特西爾德薩羅蒙酒店舉辦了他的最新高級定制時裝秀，這座莊重的建筑曾是阿德勒·馮·羅斯柴爾德的住所，以其華麗的鍍金客廳而聞名，曾經舉辦過許多時裝秀，從瓦倫蒂諾到瑪莎·瑪奇拉。然而，這位美國設計師選擇在更加低調的地下室設置了他的最新系列，這個黑暗的空間只有一系列昏暗的吊燈點綴。這為一場名為“鳳凰”的系列設定了場景，Roseberry受到了Schiaaparelli創始人Elsa Schiaparelli在1941年巴黎Ambassadeurs餐廳開業時穿著的羽毛披肩的啟發。這件披肩是由藝術家Jean Dunand手繪的，靈感來自俄羅斯芭蕾舞女王安娜·帕夫洛娃；在這件服裝中，Roseberry看到了一個超現實主義高級時裝設計師作為一個正在崛起的鳳凰，“一個神奇的生物，其力量在于她不斷重新發明——不僅是她自己，還有時尚?！?/p>
受到這種重生的理念的啟發，Roseberry展示了一系列自由聯想的作品，這些作品與其說是有條理的主題，不如說是希望每一個造型都能獨立存在并喚起情感。系列以他自己的鳳凰開始——開場造型是一位模特穿著一件天鵝絨披風，上面裝飾著三維鉻色仿透視羽毛刺繡——而后續的作品大多探索了輪廓，無論是放大的剪裁或是用緊身胸衣束腰的優雅透明禮服。同時，巨大的蝴蝶結、層層疊疊的褶邊和對歌劇大衣的變奏引用了二十世紀中期高級時裝的典型元素（Roseberry表示，本季特別參考了1950年代）。
“每一件禮服，每一個束胸，每一雙鞋子，每一片折疊的天鵝絨羽毛，或者三重薄紗的尖刺，都力求吸引眼球并保持其注意力?！彼f道，“這就是高級定制如此特殊的地方：它是我對今天這個時裝屋的愿景的表達，一個不受營銷和商品化束縛的表達。但這也是另一件事：這是我尊重的一種方式，這種方式是世界上最親密的之一——在這種關系中，我賦予女性一次又一次地重生的力量?！?/p>
精選文章：