在2025年秋季高點家具展上，可調節燈具、氛圍照明和復古風格燈具成為照明趨勢的焦點
照明不僅僅是功能性的，它是室內設計的決定性元素。在2025年10月25日至29日于北卡羅來納州舉行的秋季高點家具展上，設計師和制造商展示了他們對自然形態、質樸材料、手工工藝和尖端技術的新穎詮釋，同時提供了更多個性化定制空間的方式。這個僅供業內人士參加的展會所揭示的八大趨勢表明，2026年的燈具將既具照明功能，又極富表現力。
照片來源：Jeanne Canto
1. 可調節與模塊化設計
個性化是室內設計中一個長期存在的趨勢，它不僅指可定制的飾面，也包括模塊化元件和可調節的配置。照明領域在擁抱個性化方面似乎稍慢一步，但在本季展會中已全面加速。
一個典型的例子是多點懸掛式吊燈。這些類似珠寶的燈具擁有一個單一的頂篷，以及多個獨立的吊燈或一串靈活的燈鏈，可以懸掛、垂墜并固定在天花板上。我們在前兩次展會上看到過一些例子，但在本次展會上，它們在許多展廳中的呈現更為豐富。這款名為 Corda 的壁燈，是設計公司 Moniomi 與 Corbett Lighting 新合作的一部分，預示著這種趨勢正在向墻面遷移。
我們還看到了幾款高度可調的吊燈，例如圖中 Four Hands 的 Emeric 吊燈。其燈罩可以通過一個帶13英尺繩索和藥丸狀配重的滑輪系統升高或降低。
展會上其他燈具還可以進行粉末涂層定制顏色（如 Hubbardton Forge）；可以安裝在天花板上作為吸頂燈或安裝在墻上作為壁燈；可以與一系列燈罩混合搭配（如 Pooky 和 Currey & Co.）；或者可以旋轉，使光線可以向上照射到天花板產生柔和、反射的照明，也可以向下照射用于閱讀等任務。
2. '可調光色'技術
照明個性化不僅僅局限于根據空間或風格調整燈具。控制光線色溫和亮度的能力也正成為新標準，尤其是隨著人們對光線如何影響舒適度和健康的認識不斷加深。因此，帶有 discreet 調光功能和變色技術的燈具——即集成的"可調"LED，可以從涼爽的日光色調轉換到溫暖的夜晚色調，從而設定情境氛圍并與自然的晝夜節律同步——在本次展會上比往屆更容易找到。這款來自 Quorum 品牌 Oxygen 的 Virtue 石材壁燈，就是一個外觀奢華的例子。
3. 生命形態的涌現
從生命世界中汲取靈感是一個持久的家具和照明趨勢，每個季節都會略有演變。花卉、樹枝，以及最近的熱帶樹葉和海洋生物（如貝類、水母和珊瑚），在近期的展會中以具象或抽象的形式廣受歡迎。本季也不例外。
這一趨勢的一個新動向似乎是描繪生物在生長、綻放和涌現過程中的動態。例如，圖中 Kalco 的 Fern 枝形吊燈，就是由輕輕卷曲、正在舒展的蕨類植物葉片制成的。
在 Fine Art Handcrafted Lighting，Mayu 系列的設計靈感來自繭，以及它們所喚起的"柔軟、蛻變和培育潛力"的概念。每個"繭"都包含復雜的氣泡和精致的條紋，反映了其手工吹制玻璃的精湛工藝。與此同時，Currey & Co. 的照明系列充滿了花卉、貝殼和羽毛元素，將其受番紅花啟發的 Hortensia 壁燈上的金色花朵描述為向著細長的燈泡"綻放，仿佛正在向陽生長"。
照片來源：Joe Kramm
4. 柔和的環境照明
在今年秋季的展會中，柔和、間接的光線——經過漫射或反射的——在整個展廳中占據了主導地位，取代了外露的愛迪生風格燈泡和任務照明。
織物、仿牛皮紙、穿孔金屬、半透明石材、以及磨砂或紋理玻璃遮蔽了燈泡和LED面板——漫射光線并營造出私密、氛圍化的外觀。例如，Augusta Hoffman 為 Hudson Valley Lighting 設計的新系列中的 Cornell 壁燈和 Ellsworth 吊燈，都配有褶皺絲綢燈罩，能創造出溫暖、浪漫的光暈。
圖中所示的 Hubbardton Forge 新款 Shield 落地燈中最大的一款，高度近6英尺。這款雕塑感的設計提供三種尺寸和一系列飾面，其特點是兩塊彎曲的鍛鋼板和一個隱藏的可調光LED燈，光線從凹形背板上反射出來，創造出既富戲劇性又柔和的光效。
5. 復古與仿古風格
照明設計師不斷從過去挖掘靈感。在近期的展會中，包括今年秋季的展會，1920年代和1930年代的裝飾藝術風格以及中世紀現代設計的影響尤為普遍，做舊的深色黃銅和青銅飾面以及煙色或乳白色玻璃也是如此。本季，我們還看到幾件引人注目的作品，喚起了更早時期的風格，如工藝美術運動、布雜藝術和新藝術運動——這些時期在家具和紡織品設計中也越來越多地被引用。
在 Arteriors，19世紀中期興起的工藝美術運動的簡潔直線形態、天然材料、圖案和手工技藝影響了 Lillian 吊燈的設計。該燈具的燈罩采用仿象牙白牛皮紙，置于一個帶紋理的英式鍍青銅鐵制框架內。
照片來源：Joe Kramm
另一款由 Augusta Hoffman 為 Hudson Valley Lighting 設計的燈具是 Gerhard 吊燈，該款式也可作為半吸頂燈和兩層枝形吊燈。褶皺的亞麻燈罩由曲線框架支撐，框架采用做舊黃銅飾面，其抽象的植物形態靈感來源于大約20世紀之交流行的新藝術運動時期的有機優雅風格。
新款 Jenkins 枝形吊燈具有威嚴且受古典主義影響的外觀，來自 Eichholtz 與紐約大都會藝術博物館持續合作中的第三個系列。這款青銅與白色玻璃碗狀吊燈有兩種尺寸可選，據說其靈感來源于博物館于1902年開放的布雜藝術風格大廳中的原始照明設備。
6. 燈籠式輪廓
由于早期的燈籠照明早于電力的出現，無論是傳統還是當代的燈籠形式都可以被認為是復古風格的靈感再現。但是，在照明系列中，燈籠輪廓正變得越來越普遍和多樣化——這與傳統家具風格的回歸相吻合——使其值得單獨一提。
前文圖中 Augusta Hoffman 為 Hudson Valley Lighting 設計的 Ellsworth 吊燈，就是這一趨勢的一個精致新演繹。更偏休閑風格但同樣迷人的是可充電的 Kindle 燈籠——這是 Lauren Liess 為 Troy Lighting 設計的新系列中幾款受燈籠啟發的燈具之一。
Tamara Day 為 Quorum 設計的 Loire 燈籠（可選拉絲黃銅或啞光黑配拉絲黃銅點綴）外觀更為傳統。其超大尺寸的框架具有經典的中心柱桿，頂部飾有扇形冠冕、三葉草頂飾和華麗的浮雕花紋。
7. 水感玻璃
在過去的幾年里，諸如縫制皮革、編織草繩、帶脈絡的石材、手工陶器和做舊金屬等質樸的、手工處理的材料一直是高點家具展照明系列中的重要元素。但或許沒有哪種天然材料能像玻璃那樣被以多種方式塑造。帶種子氣泡的、層疊條紋的、噴砂的、拉伸的、染色的、煙色的、云霧狀的和帶凹槽的玻璃，持續為燈具增添藝術感和立體維度，并常常與其他手工元素結合。
在秋季展會上，玻璃運用的新前沿似乎是利用它來創造雨滴、融冰和流水的錯覺。例如，Currey & Co. 的新款 Morning Grove 枝形吊燈，擁有修長纖細的水晶滴墜，看起來像懸掛在一圈編織鍛鐵樹枝上的冰柱。
這款來自 Oxygen 的 Veer 系列的壁燈，其靈感源自弗蘭克·勞埃德·賴特設計的流水別墅中 cascading 的水幕，是那種看起來像融化狀態的玻璃的一個例子，這種玻璃出現在一個接一個展廳的吊燈、枝形吊燈和壁燈上。Hubbardton Forge 的 Riverbed 系列是另一個迷人的例子。斑駁的表面以微妙的方式捕捉和散射光線，即使在不亮燈的時候，也能讓燈具變成藝術品。
8. 集成式照明
越來越明顯的是，在高點展上，一些更引人注目的照明創意可以在燈具展廳之外找到。在家具系列中，嵌入的LED燈帶和內置的插座意味著照明燈具變成了家具或鏡子本身。
發光浴室鏡和展示柜內部照明并不算特別新穎，但最新的集成設計的不同之處在于，讓照明成為家具藝術品的一部分。本季推出的 Made Goods 設計的這款帶電的 Mae 鏡子尤其獨具匠心。其他例子包括在 Hooker Furniture 新的 Margaritaville 系列中，內部發光的板條木制床頭板，以及將照明內置其內部、或內置其背部以在后方墻面營造柔和光暈的儲物家具，或者兩者兼而有之。
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