OMA建筑敘事中的迪奧傳奇

在首爾東大門設計廣場(DDP)的無柱巨構空間里,OMA建筑事務所打造的《克里斯汀·迪奧:夢幻設計師》展覽正顛覆傳統美術館的白盒子模式。由重松象平領銜的這個迪奧全球巡展最新篇章,以韓式傳統庭院"韓屋"的中空美學為核心,將建筑結構轉化為敘事載體,讓高級時裝躍升為空間詩學。

展覽核心"月光庭院"是對韓國傳統月亮罐的當代詮釋——這個12米高的沉浸式裝置內,藝術家金賢珠設計的韓紙樹、蝴蝶與花朵環繞成景。OMA選擇以虛空容器為展覽中心,不僅呼應韓國器物美學,更暗喻包容歷史、光線與時間的哲學意境。

圖片來源:Kyungsub Shin

韓式匠藝的當代轉譯

OMA團隊并未簡單挪用韓國元素裝飾DDP展廳,而是將文化基因植入建筑肌理:"迪奧傳承"展區的流線型織物裝置靈感源自傳統拼布工藝"褔褂補";"Lady Dior"展區則化用韓國漆器櫥柜的幾何美學。整個展覽如同迪奧工坊與首爾在地材料的對話,既致敬傳統又重構新生。

Colorama團隊更打破線性敘事邏輯,用色輪概念營造空間——中心區域的濃烈原色向外圍漸變為柔和色調。鏡面百葉上懸浮的展品相互折射,形成萬花筒般的無限鏡像。這是OMA空間魔術的典型場景:鏡面、鋼索與紗幕將時裝展柜解構為形式劇場。

OMA在DDP無柱大廳打造的迪奧展覽場景

鏡像無限:首爾上空漂浮的樣衣宇宙

"迪奧工坊"展區內,本該藏于縫線背后的白色樣衣如幽靈禮服懸垂空中。四面鏡墻讓這些制衣夢境無限延伸,將匠人精神升華為宇宙尺度——恰似首爾這座城市"靜默中見磅礴"的美學特質。

展覽以"蒙田大道30號"啟幕,OMA通過印有歷史照片的半透明紗幕,將迪奧巴黎總店轉化為時尚記憶的光影疊印。整個展覽摒棄時間線敘事,轉而用明暗交替、曲直交織的空間韻律,呼應迪奧在古典與革新間的數十年搖擺。

以韓國月亮罐為靈感的中央庭院空間

終章:星光與黃金的巴洛克狂歡

壓軸的"迪奧舞會"將品牌經典樓梯扭曲成裝置藝術,禮服如雕塑環繞;"星光迪奧"展區用金屬纜繩編織光網,取代傳統射燈,構筑轉瞬即逝的星座建筑。最后的"J'Adore"展廳是與藝術家讓-米歇爾·歐托尼耶合作的黃金劇場——鏡廳、巨幕視頻與發光香水瓶共譜奢華盛宴。OMA以璀璨奪目而非靜默沉思作結,恰與迪奧"敢夢敢造"的品牌精神共振。

OMA從韓屋庭院汲取靈感打造的連續性空間旅程

褔褂補拼布與韓紙工藝融入場景設計

鏡像空間中懸浮的白色樣衣構成無限延伸

纜繩光網與雕塑樓梯構筑的"星光迪奧"與"迪奧舞會"

通過光影、透疊與文化對話實現時尚與建筑的共生

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