清晰解讀二十世紀以來藝術運動的關鍵差異

隨著氣候變化持續影響我們的地球，提高公眾的環保意識變得比以往任何時候都更加重要。全球各地的藝術家們正在努力，發揮他們的創造力，倡導環保主義。

通過探索人類與自然之間的關系來聯系在一起，呈現出女性主義視角、不同媒介和多樣的焦點，為觀眾呈現了一個多方面和互動性強的展示。

石頭在日常生活中平淡無奇，很多人甚至忽視它存在的價值，而在日本藝術家Akie Nakata眼里，它們是無價之寶，充滿著藝術與生命。

時尚是一個輪回，在近幾年眾多時尚大牌的新品系列中，又嗅到了歐普藝術復興的氣息。

伴隨著新技術、消費主義與大眾市場的崛起，藝術生產的每一個環節也在面臨著全新的挑戰和重構。

來自葡萄牙的街頭藝術家亞歷山大·法托，拿炸藥在建筑物上炸出精美的肖像畫，這一番操作，讓看的人都感覺，實在太瘋狂了。

一直以來，藝術家對技術和人文感知的敏感性，以至于很多作品在很早期就“預言”了未來的社會。

相較于一般的審美對象，怪誕藝術能帶給我們更強烈刺激的震撼。雖然它的表現形式怪異，但卻能讓我們更加理性的思考。

本次雙年展設立了三大主題區域，藝術營造一場想象和思索之旅，引導我們反思身處后人類時代的自身狀況。

藝術家創作作品的手段變幻萬千，在他們的眼中，就沒有不適合拿來創作的材料。只有我們想不到，沒有藝術家們做不到！